La compagnie

Installés à Montpellier, Anne Lopez et François Lopez co-pilotes de la compagnie, développent chaque projet à partir d’un espace de recherche où l’expérimentation et l’adresse au public sont des questions centrales.  Guidés par le souci constant d’enrichir leur démarche de l’expérience acquise au cours des différentes rencontres de leurs parcours, ils font de la relation à l’autre une base fondamentale dans leur processus de création.  Beaucoup de leurs pièces traitent du réel en laissant une large place au second degré, au décalage et à l’humour, ils aiment à réinventer constamment leur démarche.

Anne Lopez

Chorégraphe – Interprète
Née à Paris en 1972
Vit à Montpellier

Commence la danse à Uzès en 1986 suit les formations de Sylvie Giron, Odile Duboc, Carlotta Ikeda, François Verret, Benoit Lachambre et Mathilde Monnier. Elle danse dans la compagnie Longitude implantée au Triangle à Rennes (1990) avec Roni Deruyver et Fréderic Vaillant. Poursuit sa formation au Conservatoire National de Région, Montpellier (1992-94). Danse pour Yann Lheureux pour De l’être chair (1995), Laurent Pichaud compagnie X-Sud pour Viva (1996) et DoubleV (1999), Feignants (2002) Référentiel Bondissant (2005)), participe à l’événement Potlatch de Mathilde Monnier (2000).
En juin 2004, elle reçoit le prix de la SACD Nouveau talent chorégraphie pour l’écriture de la pièce De l’avant Invariablement (projet dance/web/europe). En juin 2007, elle répond à l’invitation de Daniel Larrieu pour la création d’un solo (Miss Univers) interprétée par Chiara Gallerani dans le cadre des Vif du sujet (SACD) Festival MontpellierDanse07. En Janvier 2007. Elle initie les ateliers « Pratique du spectateur » pour le CCN Languedoc Roussillon.
A partir de 2008, elle réalise régulièrement des performances au Musée des Beaux arts de Nîmes, au Carré d’Art de Nîmes, au FRAC LR, au CRAC LR, à l’école préparatoire de Sète et l’école des Beaux Arts de Perpignan.
En 2009, elle assiste Mathilde Monnier pour les reprises de City Maquette en tournée à Evry, Reims, Montpellier, Uzès, Woking et Paris.
Fonde la compagnie Les gens du quai avec François Lopez en 1993.
Réalise les pièces Meeting (1998), L’invité (1999), Ecoute Oenone (1999), Révoltes (2000), De L’autre (2001), Litanies (2002), De L’avant invariablement (2004), Face à vous (2005), Idiots Mais Rusés (2007), Miss Univers (2007), La Menace (2008), Duel (2009), Feu à Volonté (2011), Mademoiselle Lopez (2012), Miracle (2013), Comment J’ai Réussi (2015), Celui d’à côté (2015), Paradox (2016), Trident (2016), le Flashmob Comme si et comme ça (2015), Tribu (2019), Lopez et Lopez (2020), La Dédicace (2021), Au crépuscule du printemps (2021), Soudain la danse (2022) et La Brèche (2022).
La compagnie diffuse ses pièces en France et à l’étranger, les dernières pièces ont été créé en Bulgarie (black Box festival Plovdiv) et au Brésil (Centre chorégraphique de Rio).
Depuis 1993, elle mène des ateliers d’écriture chorégraphique autour de chaque spectacle diffusé dans les théâtres et festivals. Cette expérience entre transmission et création enrichit considérablement son travail de chorégraphe.
Elle intervient régulièrement dans les écoles, collèges et lycées dans le cadre de Résidence d’Artistes mais aussi Sciences Po ainsi qu’à Centrale à Paris depuis 2011 dans le cadre des ateliers artistiques, à la termitière CDC Ouagadougou en 2010, à la maison d’arrêt de Nîmes en partenariat avec le théâtre de Nîmes, à l’école préparatoire des Beaux Arts de Sète (2007-2015).
Régulièrement, elle assure des cycles de conférences performatives la danse à portée de main ou les pieds dans le plat pour les théâtres, les centre d’art, les musées, les festivals, les médiathèques, les congrès…
Depuis 25 ans, elle mène une recherche et des projets chorégraphiques avec des personnes autistes. Elle est titulaire d’un DESS de psychologie clinique et psychopathologie – Université Paul Valéry de Montpellier.
Auteur du Film Les Géographes co-produit par Les Films Pénéloppe, France 3 et LesMursd’Aurelle (2000). Auteur également du film 10 Petits Danseurs avec des enfants autistes pour le service d’accueil Le Sasje à Bagnols-sur-Cèze (2001).
Elle travaille comme chorégraphe depuis 2009 pour l’Opéra et Orchestre National de Montpellier, en 2023 elle met en scène Bugsy Malone à l’Opéra Comédie pour la classe Opéra Junior de l’Opéra de Montpellier. Elle travaille en tant que chorégraphe  à l’ARCAL Paris sur Didon et Enée et Craesus, au Carré Senart en région parisienne, à l’Athénée Théâtre Louis Jouvet, Opéra de Massy, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines Scène Nationale.

En 2023 elle est à la conception et l’interprétation de la pièce Volver de et avec Armando Noguera pour les Folies d’O Montpellier. En 2024 elle met en scène Carmina Burana au Palais des Congrès du Corum avec le choeur Un Air de Famille et l’Orchestre National de Montpellier .

(photo Alain Sherer)

François Lopez

Compositeur, Musicien, Réalisateur, Scénographe, Performeur
Né à Paris en 1968
Vit à Montpellier

Musicien autodidacte, très jeune il commence par l’improvisation à composer au piano. La réalisation d’un premier film à 15 ans l’encourage à faire des études de cinéma, en parallèle il commence à tourner avec son premier groupe de rock, deux autres ont suivi et sorti plusieurs albums appuyés sur scène par de nombreux concerts et des tournées en Europe.
Actuellement, il se produit sur scène en solo avec son Concert intime et sauvage.
Depuis vingt ans, François Lopez compose pour le spectacle vivant, notamment avec la compagnie de danse contemporaine Les Gens du Quai pour laquelle il écrit une vingtaine de pièces qui ont tourné au Brésil, Bulgarie, Slovaquie, Afrique, et pour De L’avant Invariablement (2004) qui a reçu le prix SACD.
Un pas dans l’âme, Vox Populi, Meeting (1998), L’invité (1999), Ecoute Oenone (1999), Révoltes (2000), De L’autre (2001), Litanies (2002), Face à vous (2005), Idiots Mais Rusés (2007), La Menace (2008), Duel (2009), Feu à Volonté (2011), Mademoiselle Lopez (2012), Miracle (2013), Comment J’ai Réussi (2015), Celui d’à côté (2015),  Comme si et comme ça (flashmob-2015), Paradox (2016), Trident (2017) et Tribu (2019), Lopez&Lopez (2020), Soudain la danse ! (2022) et La Brèche (2023).
Crée la musique de Duos / Collisions et Combustions – Une Collection Chorégraphique pour le Musée de Michèle Murray (2022)
Compositions également pour Villa les Roses (1999), Nous Autres et de Résider, Résonner, Résister (2005) de la compagnie Didier Théron.
Compose les musiques de Mrs Smith se réveille (2006)  et Mue de Toi (2017) performances de Maria Clark,
Collaborations également avec Yves Noel Genod pour Barracuda, Jesus revient en Bretagne et Nouveau Monde.
Compose la bande son de Bleu de Terre Rouge pour la compagnie Lluis Ayet & Rita Quaglia.
Compose la musique de Croyez-Moi de et avec Lluis Ayet.
Il créé le projet de musique électronique Burden qui compte deux albums, en version Live Set à Paris, Sao Paulo, Rio, Londres. Le projet Burden est à l’origine de collaborations avec les plasticiens, Kristina Solomoukha et Melik Ohanian.
Il est auteur et réalisateurs de plusieurs performances mêlant musique, danse et vidéo, répondant à des commandes de centres d’art contemporain  Télescopage Insolite (Carré d’Art Nîmes 2012 et Musée de Lodève), Le Grand Direct pour Menace-TV, (CRAC Sète 2011), L’invité (Frac LR), Do It Yourself (Panacée-Moco Montpellier, Festival Belleville de bas en haut 2009 Paris), L’autre Regard (Musée des Beaux Arts de Nîmes), Théâtre Jean Vilar Montpellier 2011, Festival Les Insomnies Montpellier 2009.
Il est également interprète/performeur et co-auteur de  Lopez&Lopez (2022), La Brèche (2022), Tribu (2019),Trident (2015), Celui d’à côté (2015), Comment j’ai réussi.. (2015), Duel (2009), La Menace (2008) et Face à Vous (2005)
Il a composé la musique des films Le Modèle Vivant Déplié (2017) et Portrait de Laurent Benaïm (2019) réalisés par Maria Clark, du court métrage Slapstick n°8 de J.P Derail, des documentaires Petits Paradoxes, Les Cuisines du doc. avec C. Champion, Le Festival des Femmes de la Méditerranée à Aix-en-Provence et de films institutionnels à Marseille et à Nice.
Il a réalisé les films Les Géographes (Films Pénéloppe, diffusé sur France 3) et 10 Petits Danseurs (Le Sasje de Bagnols-sur-Cèze), un clip pour Le label PIAS diffusé sur M6, et en tant que réalisateur et producteur, de nombreux courts documentaires ou directs diffusés sur la chaine web Menace-TV  (actuellement offline).
Scénographe sur plusieurs créations de la compagnie Les Gens du Quai et également de l’adaptation de Bugsy Malone à l’Opéra Comédie, pour Opéra Junior de l’Opéra de Montpellier (2023). Réalisateur du film Traces coproduit par Mo.Co Montpellier, Gens du Quai cie, MPT F.Chopin, MPT G.Sand et MPT A.Dubout.. Réalisation du film projeté pour le spectacle Volver de et avec Armando Noguera et Anne Lopez pour le Festival Folies Lyriques (2023). Réalisation du film également pour Carmina Burana à l’Opéra Berlioz, Corum avec l’Orchestre National de Montpellier et le choeur Un Air de Famille (2024). 

(photo Alain Sherer)

Eileen Pilutti

Danseuse interprète

Née en 1994 à Udine, Italie

Passionnée et fascinée par les disciplines urbaines depuis son jeune âge, elle commence sa formation en Italie avec la chorégraphe Veronica Ika Bernardis en passant par le hip hop, le popping, la dancehall, et la house dance.

À partir de 2009 elle s’ouvre aussi à d’autres styles et visions de la danse en prenant des cours et des stages intensifs à l’étranger avec différents chorégraphes tels que Nicholas Huchard, Laure Courtellemont, Julia Spiesser, Jimmy Yudat, dans le but de trouver son identité artistique.

Dans la même période elle découvre également sa passion pour l’improvisation, passion qui la fera gagner plusieurs battles et compétitions de hip hop freestyle. En 2016 elle s’installe à Paris et découvre la danse africaine, elle tombe amoureuse de cette culture, ces rhythmes et décide de se former en profondeur en partant plusieurs fois en Afrique et participant à des nombreux événements de danse afro.

C’est dans les années qui suivent que sa carrière artistique prendra un nouveau tournant: elle dansera pour plusieurs artistes tels que Mhd, Nadiya, Sidiki Diabaté, Master Kg et la marque Nike, elle gagnera de nombreux concours chorégraphiques dans toute la France avec son groupe de danse So’fly, elle enchaînera les événements parisiens tels que le Quai 54, le Brown sugar days au Grand Rex et le festival de l’autre humour au théâtre du Gymnase, et commencera aussi un travail de transmission en mettant en place plusieurs cours et workshops de danse en Europe.

Danseuse hybride aux influences multiples, aujourd’hui elle se sent toujours plus touchée par le travail de création, d’exploration et d’expérimentation des corps et collabore donc avec plusieurs compagnies comme la compagnie Semena, le collectif Ademán en Italie et la compagnie Les gens du quai.

 

Laura Serran

Danseuse interprète

Née en 1999 à Privas, France
En 2007 après un spectacle de danse, elle tombe amoureuse du hiphop. Elle explore et découvre les différentes disciplines de ce groupement de styles. Se forme auprès de différents professeurs réguliers ou ponctuels (stages), c’est auprès de Julie, qui la prend sous son aile en 2015, qu’elle décide d’envisager d’en faire son métier.
Touche à tout elle pratique pendant quatre ans la danse country en parallèle avec sa famille.  
En 2016-2017 elle s’inscrit dans l’école de danse d’Olivier Coste pour s’initier au modern jazz, contemporain et classique. 
Après l’obtention du baccalauréat, elle déménage sur Lyon en 2017 et valide une année de formation professionnelle du danseur contemporain auprès du Centre de formation de danse Désoblique dirigé par Blandine Martel-Basil, en 2018
Durant la même année, elle dansera dans le projet chorégraphique de Laure Buathier pour le programme Veduta en partenariat avec la biennal d’art contemporain de Lyon. 

 

 

Elle participe à la fondation d’un collectif culturel, Le Collectif Lumos, visant à rapprocher le danseur du spectateur, à travers des happening, comme l’exposition L’Autre organisée par l’association Génération Focus des photographes de l’école de Condé en 2018, accompagnée d’une performance déambulatoire dansée ou encore avec le projet d’Atelier ouvert, mêlant danse-dessin, peinture, modèle vivant, et sculpture en direct avec le sculpteur Tango Tanguy. Interprète et assistante pour des clips vidéo avec le vidéaste Taguy Guézo.  

 

En 2019-2020 elle commence des cours de swing et jazz roots avec Emilie Blache. 
La même année elle s’inscrit au projet Tribu et fait la rencontre de la compagnie Les gens du quai .
En 2021, elle s’installe à Montpellier, intègre la compagnie les gens du quai, en tant qu’interprète pour tous les projets de la compagnie et devient assistante chorégraphique.